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最新更新 2025年2月23日

無断転載 厳禁

GEORGE FRIDERIC HANDEL

LA BELLEZZA RAVVEDUTA NEL TRIONFO DEL TEMPO E DEL DISINGANNO

HWV 46a

2部のオラトリオ
Oratorio in due parti

初演 おそらく1707年春 ローマ
First performance Probably Spring 1707, Roma

台本作家 ベネデット・パンフィーリ
Libretto Benedetto Pamphilij

《時と悟りの勝利》は、ヘンデルが書いた最初のオラトリオである。ローマ遊学中の1707年にベネデット・パンフィーリ枢機卿の台本に作曲した。

題名とその日本語訳

この作品は今日一般的に Il trionfo del Tempo e del Disinganno として知られている。しかしこの作品の正式な題名はもっと長いものである。
後述する初演時の筆写譜を作った際の請求書には La Bellezza Ravveduta nel trionfo nel Tempo e del Disinganno と記されている。
またBärenreiter社のクリティカルエディションで序文を書いているアンネッテ・ランドグラーフ Annette Landgraf によると、クリティカルエディションの基となった主要素材には La Bellezza Ravveduta nel trionfo nell' Tempo e del Disinganno と題名が記されているという。
この主要素材とは、今日ドイツ、ミュンスターのミュンスター教区図書館に伝わるいわゆる サンティーニ収集品 Die Santini-Sammlung に含まれる上演用筆写総譜のことである。ローマの聖職者フォルトゥナート・サンティーニ Fortunato Santini 1777―1861 はローマに伝わる膨大な楽譜を筆写し収集した。これらは彼の生前にミュンスターへの移譲が約束され、亡くなった翌年に実行された。しかしこれらはやがて埋もれ、網羅的な調査ができるようになったのは20世紀後半になってからのことである。ちなみにこのミュンスターの筆写譜には間違いが散見され、ランドグラーフによるとヘンデルが直接使用したものではないと思われるという。

クリティカルエディションは前者、つまり La Bellezza Ravveduta nel trionfo nel Tempo e del Disinganno を採用している。

さて、 Il trionfo del Tempo e del Disinganno は日本語では 時と悟りの勝利 と訳されている。disinganno は伊和辞典では 迷いを覚ますこと，真実を悟らせること とある。つまりこの作品における擬人化された Disinganno は、美 Bellezza に誤りを気付かせ真実に目覚めさせる者 の意味である。一方で日本語の 悟り は専ら本人が真理などに気付くことを意味し、正直なところ訳としてあまり合っていない。
題名の英訳では多くの場合 Disillusion が用いられており、これも illusion 思い違い，迷い から覚めることを意味している。 一方、ヘンデル研究の第一人者、アンソニー・ヒックス Anthony Hicks は Disinganno の英訳に Enlightenment 啓蒙 を当てている。たしかに作品の内容からすると、Disinganno は日本語でも 悟り より 啓蒙 の方がずっと適切に思われる。

La Bellezza Ravveduta nel trionfo nel Tempo e del Disinganno は日本語の定訳はない。ravveduta は 改心した という意味である。
そのまま訳すと 時の そして 真実を悟らせる者の 勝利における 改心した美 といったようになる。さすがにこれでは長ったらしいので、ここでは　とりあえず　一般的に広まってしまっている題名訳《時と悟りの勝利》のままにするが、本来の題名では 改心した美 La Bellezza Ravveduta が主であること、Disinganno が日本語における 悟り とは異なることに注意が必要である。

作曲、初演

1706年、正確な月日は分からないがおそらく春から夏にかけて、ヘンデルは1703年から拠点としていたハンブルクを発ち、イタリアへと向かう。
彼はハンブルク時代に、最初のオペラ《アルミーラ》 1705年1月8日 初演 台本は伊独混合、《ネロ》2月25日 初演 ドイツ語 を発表していた。初演時期は不明だが《フロリンド》および《ダフネ》 独伊混合 元々1つのオペラだった もヘンデルがイタリア周遊に出る前に初演されたかもしれない。

ヘンデルのイタリア周遊の初期は情報がほとんどなく、ここではそれが本題ではないので、細かいことは割愛する。
おそらく1706年秋にヘンデルはまずフィレンツェに滞在したと考えられている。これはメディチ家のトスカーナ大公ジャン・ガストーネ 1671―1737 の招きである。彼は1703年10月から1704年2月頃までハンブルクに滞在しており、この時にヘンデルと知り合っていた。二人の目的がこの地でオペラを上演することだったのは間違いないだろう。

しかしヘンデルは1706年末か1707年初にローマに移る。フランチェスコ・ヴァレージオという人の1707年1月14日（グレゴリオ暦）の日記には、明らかにヘンデルと思われる音楽家が言及されている。

この都市にあるザクセン人がやって来た、卓越したチェンバロ奏者であり作曲家である、彼は今日サン・ジョヴァンニ教会【注】で オルガンを弾いて彼の力量を誇示し、皆を驚嘆させた。
È giunto in questa città un Sassone, eccellente suonatore di cembalo e compositore di musica, il quale oggi ha fatto gran pompa della sua virtu nel suonare l'organo nella Chiesa di San Giovanni con stupore di tutti.

注 サン・ジョバンニ・イン・ラテラノ大聖堂 Basilica di San Giovanni in Laterano。ローマで最も重要な教会の中の一つ。ここには16世紀末から17世紀初頭にかけてイタリアで最も卓越したオルガン製作者、ルカ・ビアージ Luca Biagi 1545頃―1608 が1600年の聖年に制作した大オルガンが据えられている。

ローマでヘンデルは、カルロ・コロンナ Carlo Colonna 枢機卿 1665―1739 やベネデット・パンフィーリ Benedetto Pamphilij 枢機卿 1653―1730、ピエトロ・オットボーニ Pietro Ottoboni 枢機卿 1667―1740 といった有力者の客人として歓待された。

ローマ滞在で、ヘンデルは膨大な数のソロ・カンタータや二重唱曲などを作曲している。


さてローマでは教皇インノケンティウス11世 1611―1689 ローマ教皇1676―1689 の時代にオペラの上演が禁止され、劇場は閉鎖されてしまっていた。


《時と悟りの勝利》の制作と初演に関する情報は極めて乏しく、ほとんど何も分かっていないに等しい。自筆譜も初演時の出版台本も伝わっていない。さらには上演日、出演歌手名、オーケストラの規模、観客の人数（出版台本の部数から推測できる）も分からない。公演を聞いた人の感想も見付かっていない。

唯一確実な資料は、1707年5月14日付で写譜師アントーニオ・ジュゼッペ・アンジェリーニ Antonio Giuseppe Angelini から上がった請求書である。彼はヘンデルの自筆総譜から指揮者（高名なアルカンジェロ・コレッリ）が用いる総譜やパート譜などの上演用の楽譜を用意した。
こうした請求は催しが執り行われた後のことになるはずなので、初演は1707年の春頃、遅くとも5月上旬くらいだったと思われる。

《時と悟りの勝利》には、信憑性はともかく、有名な逸話が残されている。最初のヘンデルの伝記である ジョン・マナリング John Mainwaring 1724―1807 の Memoirs of the Life of the Late George Frederic Handel 1760年刊 によると、《時と悟りの勝利》の序曲に、オーケストラのソロ・ヴァイオリニスト（つまり指揮者でもある）のアルカンジェロ・コレッリが不満を述べたという。長くなるが引用する。

高名なコレッリが第1ヴァイオリンを弾き、枢機卿の宮殿に居室を持ってた。彼の卓越【した腕前】でもって 時折 調達することのできたオペラ、オラトリオ、そしてさらに他の大規模作品上演があるのがいつものことだった。ヘンデルは 彼の割り当てを提供するよう 望まれていた；［…］ 彼の流儀には イタリア人【音楽家】たちが慣れていた流儀とは あまりに大きく異なるものがあったので、他の音楽を演奏するのに稀にもしくはまったく途方に暮れることがなかった人たちは、彼の音楽をどうやって演奏すればよいのか しばしば戸惑させられた。コレッリ自身も、ヘンデルの序曲を演奏する際に見出した難しさについて 不平をこぼしていた。実際、これらの作品の全体に、とりわけその冒頭には、まったく似ていない天才の 優美さとは、そして穏やかな優雅とは 調和し得ないほどの ひらめきと力が あった。ある日 ヘンデルが これらの活気に満ちた楽句のどう演奏すべきか指導しようと コレッリに 実りのない試みをした。しかしコレッリが なおも そうした楽句を不甲斐なく演奏していことにヘンデルは腹を立てて、彼はコレッリの手からヴァイオリンを奪い取ると、コレッリがいかにそれらの楽句をほとんど理解していないのか分からせるために、ヘンデル自身がその楽句を演奏して見せた。しかしコレッリは、たいへんに控えめで温和な人物で、こういったやり方の説得を 　望んでいなかった； というのも 彼は 素直に 彼には こうした楽句は 理解できないと はっきりと伝えた； 言い換えれば、彼には それらの楽句をどう正しく演奏したらよいのか、またそれらの楽句が求める力強さと表現を音楽にどう与えるべきか 分からないと。ヘンデルがイライラしているように見えた時、彼は言った「けれど、親愛なるザクセンの方よ、この音楽はフランス風の様式で、それについては 私は 分からないのです。」
The illustrious CORELLI played the first violin, and had apartments in the Cardinal's palace. It was a customary thing with his eminence to have performances of Operas, Oratorios, and such other grand compositions, as could from time to time be procured. HANDEL was desired to furnish his quota; [...] There was also something in his manner so very different from what the Italians had been used to, that those who were seldom or never at loss in performing any other Music, were frequently puzzled how to execute his. CORELLI himself complained of the difficulty he found in playing his Overtures. Indeed there was in the whole cast of these compositions, but especially in the opening of them, such a degree of fire and force, as never could consort with the mild graces, and placid elegancies of a genius so totally dissimilar. Several fruitless attempts HANDEL had one day made to instruct him in the manner of executing these spirited passages. Piqued at the tameness with which he still played them, he snatches the instrument out of his hand; and, to convince him how little he understood them, played the passages himself. But CORELLI, who was a person of great modesty and meekness, wanted no conviction of this sort; for he ingenuously declared that he did not understand them; i. e. knew not how to execute them properly, and give them the strength and expression they required. When HANDEL appeared impatient, Ma, caro Sassone (said he) questa Musica è nel stylo Francese di ch'io non m'intendo.
前述書 pp 56―57

マナリングは脚注で、コレッリが手こずった音楽が《時と悟りの勝利》の（本来の）序曲であること、そしてヘンデルがそれをよりイタリア流儀のシンフォニアで置き換えたことを付け加えている。マナリングの伝える内容がどこまで真実なのかは分かりようがないが（彼はこうした話をヘンデル自身から聞いたと推測されてはいるとはいえ）、ともかくも《時と悟りの勝利》は、ヘンデルのいつものフランス流儀の音楽ではない。

音楽

日本には『処女作にはその作家の全てが詰まっている』という名言がある【注】。《時と悟りの勝利》はヘンデルの処女作ではないせよ、イタリア語での初の声楽大作として、まさにその言葉通りの作品である。ここには後のヘンデルの源泉が豊富に見て取れる。個々の曲もしくは箇所は、そのほとんどが後の作品に更生されていると思われる。《アグリッピーナ》 1709年12月26日 ヴェネツィア サン・ジョヴァンニ・グリソストモ劇場 には、第4番 Una schiera di piaceri、第13番 Crede l'uom ch'egli riposi が更生された。


※普請中※


注 作家 土屋隆夫 の書いたもの。実際に土屋が書いた文章は少し異なるが、作家はその処女作の呪縛から逃れられない、という内容。

改作

ヘンデルは《時と悟りの勝利》を生涯で2度改作している。

一度目は、初演から30年経った1737年こと。
ヘンデルは1736／1737年のコヴェントガーデン劇場でのシーズンを、11月20日の《アタランタ》再演 2公演 で開幕した後、12月8日に《ポーロ》を再演 4公演。年が明けてから1月12日に新作オペラ《アルミーニオ》を初演 6回。1月29日に《パルテーノペ》再演 4公演。2月16日に新作オペラ《ジュスティーノ》を初演 6公演、初夏に3公演。こうしてヘンデルは新旧作を上演し、さらに年初に書き上げていた《ベレニーチェ》を続けて初演する用意をしていた。
ところが突然、四旬節でのオペラ上演が禁止されてしまったのだ。1737年の四旬節は3月6日から4月20日。このためヘンデルは急遽、宗教的題材のオラトリオなどを上演して凌がなくてはならなくなった。
3月9、11日に《祝祭のパルナッソス山》、3月6、18、30日、4月5日に《アレグザンンダーの饗宴》の再演を催しつつ、ヘンデルは3月23日に《時と悟りの勝利》を手直しした《時と真実の勝利 Il trionfo del Tempo e della Verità》を新作として初演した。公演は3月25日、4月1、4日の4回行われた。オリジナルがロンドンでは（だけではないが）まったく知られていなかったことから、新作として上演が可能だった。
この1737年の《時と真実の勝利》は、1739年3月3日（やはり四旬節である）にヘイマーケットの国王劇場でもう一度だけ公演があった。

二度目は、ヘンデルの晩年、1757年、つまり初演から50年後、3月11日にコヴェントガーデン劇場で上演された英語のオラトリオ《時と真実の勝利 The Triumph of Time and Truth》である。
ヘンデルはこの頃には視力の衰えがかなり進んでおり、新たな楽譜を作る作業は友人や弟子たちによると思われる。この1757年の《時と真実の勝利》は、おそらくトマス・モレルが伊語台本を英訳しさらに調整し、彼は 偽り，欺瞞 Deceit という訳を付け加えた。音楽はジョン・クリストファー・スミス・ジュニア 1712―1795が作業したと推測されている。彼は1737年の《時と真実の勝利》を中心に、1707年の《時と悟りの勝利》からも復活させ、さらに別のヘンデルの音楽を付け加えた。
初演は1757年3月11日、コヴェント・ガーデン劇場、4公演。歌手は、美 Beauty が ジューリア・フラージ Giulia Frasi ソプラノ、偽り Deceit がベラルタ夫人 Signora Beralta，ソプラノ、助言者もしくは真実 Counsel, or Truth が イザベラ・ヤング Isabella Young メッゾソプラノ、喜び Pleasure がジョン・ビアード John Beard テノール、時 Time がサミュエル・チャンプネス Samuel Champness，バス。
この1757年の《時と真実の勝利》は1758年2月10、15日、コヴェントガーデン劇場で再演があった。

《時と悟りの勝利》における政治的仄めかし 1 ヘンデルのイタリア周遊とスペイン継承戦争

最初に結論を書いておくと、《時と悟りの勝利》における政治的仄めかしは確実にあると思われるものの、それが徹底されておらず、あくまで一部の曲において政治的仄めかしが見られるという程度にとどまっている。したがってこの作品は本来の教戒的な内容で理解すべきものではあるが、とはいえ、教戒的内容でははほとんど理解しがたい詞が、政治的背景を据えると理解できる箇所があるのも事実である。

まず《時と悟りの勝利》初演当時のイタリアを巡る政治状況を見よう。
《時と悟りの勝利》が初演された1707年は、イタリアの歴史において重大な年だった。ミラノを中心とした北イタリアとナポリを中心とした南イタリアが、どちらもハプスブルク家のオーストリアの支配下に収まったのである。
これはスペイン継承戦争によるものである。スペイン継承戦争は期間が長く規模の大きな汎ヨーロッパ的大戦争で、全体像を理解するには膨大な記述を擁する。ただ検索すれば様々な情報が手に入るので、ここでは深入りしない。
要点のみ説明すると、1700年にスペインでアブスブルグ家の王家が断絶し、フランスの差し金でルイ14世の孫が後継王に収まった（スペイン・ボルボン家の創始）。これはフランスとスペインという2大国の関係が強くなることを意味し、欧州におけるフランスの影響力が著しく増大することに繋がる。
これに対して、神聖ローマ帝国≒ハプスブルク家のオーストリア、フランスの宿敵である英国、さらには当時スペイン支配下にあったネーデルランド（オランダ近辺）が猛反発、同盟を結び（1701年のハーグ条約）、フランスと敵対した。

神聖ローマ帝国は伝統的にイタリアを重視したびたび南進政策を取っていた。ハプスブルク家のオーストリアもスペイン継承戦争で真っ先にイタリア（既に長く分割被支配状態で防衛力が低かった）に進軍した。
北イタリアでは、フランスとオーストリアが激しい争奪戦を繰り広げた末、1706年に逆転的にオーストリアが勝利を収めた。さらに南イタリアも同様の結果となった。
結果、教皇領は南北からオーストリアに挟まれた格好になり、ローマ・カトリックはオーストリアからの強い圧力を受けることになった。
時の教皇クレメンス11世はスペイン継承戦争において中立の立場を取っていたが、オーストリアがボローニャの支配をも狙う中、積極的な政治的対応を迫られていた。また当時ローマ・カトリックの中枢は親フランス勢力と親オーストリア勢力に分かれていた。
なおこの4年前の1703年、教皇領ではラクイラ、モンテレアーレ、ノルチャ（近接している）で29日間に3回も大地震があって甚大な被害を被っていた。教皇領にとっては泣きっ面に蜂の状況だった。
こうして1707年春のローマ・カトリック、教皇領は、大きな不安の真っ只中にあった。

ヘンデルは、前述の通り、1706年の春から夏にかけてハンブルクを発ち秋頃にフィレンツェに到着したと推測されている。
戦火のイタリアに旅するのは無謀にも思える。実際、ヘンデルにとって恵まれた旅行条件からは程遠かった。
それでも運は彼に味方した。4月にはロンバルディアのカルナチートという町でフランス軍がオーストリア軍を蹴散らしていたのだが、その後5月にフランス軍はずっと西のトリノへと移動し街を包囲し陥落を狙った。しかし粘り強く持ち堪えたトリノに、9月、オーストリア軍の援軍が到着し、フランスの包囲軍は敗走した。
ヘンデルのイタリアへの経路は今日でもわかっていないが、主戦場が大きく西にずれたことでロンバルディアを通過するのが可能になったことは間違いない。その後彼がローマを主な滞在先にしたのも、教皇のお膝下が大きな戦場になる危険が少なかったからだろう。

《時と悟りの勝利》における政治的仄めかし 2 台本から読めるもの、読めないもの

こうした政治的に困難な状況にある歴史の転換点に上演された声楽大作に、政治的な主張がまったくないとはむしろ考えづらい。台本の執筆者が枢機卿であれば、その状況下で世相を何も反映していない詞を書くとは思えない。

こうした状況を作品の背景を据えて、《時と悟りの勝利》における政治的仄めかしを見てみよう。

まず 美 は、混迷するローマ・カトリックで間違いないだろう。拡大的に イタリア と読むこともできる。
とすると、それを惑わす悪役の 喜び がオーストリアになるだろう。
台本を書いたパンフィーリは親フランスとして知られており、ということは誤った道から 美 を引き戻そうとする 悟り はフランスということになる。
時 は、第2番の後のレチタティーヴォで 時と悟りが一致して unito と述べられていることからすると、スペインを指していると考えられる。ただし、後述するように、これはイタリアとスペインの歴史を巡って一筋縄ではいかない。

台本で政治的仄めかしが読み取れる箇所を列挙しよう。
第3番の後のレチタティーヴォ： 武器を 手に取ろう si prendan l'armi。この詞は オーストリア、イタリア、スペイン、フランスのどれが勝つか、という意味に採れる。
第4番 美 のアリア： 部隊 schieara つまり 軍隊 という戦争に関する言葉が用いられている。Ａの歌詞は、ローマを守るためにオーストリア軍と共闘しよう と採れ、ローマ・カトリック中枢における親オーストリア勢力の主張が反映されているように思われる。
第7番 美 のアリア： この詞は極めて難解で、教戒的な内容として理解しようとしてもよく分からず、Ｂに至ってはほとんど理解不能なほどである。しかし 時＝スペイン の見立てをするならば、この詞は16、17世紀に北および南イタリアがアブスブルグ家のスペインの支配下に置かれていたことを反映していと思われる【注】。美 が 時 を激しく非難するのは、この時のスペインによる抑圧の経験によると思われる。Ｂは、un altro leggiadro pensiero が 喜び＝ハプスブルク家のオーストリア を指しているならば、カルロス1世＝カール1世の退位後、彼の領土が分割相続された（スペインをフェリペ2世が、神聖ローマ帝国≒オーストリアをフェルディナント1世 1503―1564 在位 1556―1564 が継承した）ことを意味しているのかもしれない。
第14番 時 のアリア： Ｂの詞は当時のスペイン軍の強力さを描いているように思われる。
第18番の 喜び アリアは、オーストリアからイタリア・カトリックへの圧力と読める。
第20番の後のレチタティーヴォと第21番の 時 のアリアは、ローマ・カトリック中枢における親墺親仏の対立を窺わせる。
第22番の後のレチタティーヴォ： これもかなり難解な詞である。喜び がオーストリアという前提で読むと、宮殿はウィーンのホフブルク宮殿、ゆっくり流れる川はドナウ川、そして 愚かな恋人たち folli amanti は神聖ローマ皇帝ヨーゼフ1世とその妃アマーリア・ヴィルヘルミーネのことだろうか。川が海に届かないというのは、ドナウ川が遥か東のルーマニアで黒海に注ぐことにたとえて、オーストリア軍はウィーンから真っ直ぐ南下できない と言いたいのかもしれない。

《時と悟りの勝利》の台本では、第7番 美 のアリアが教戒的な内容ではほとんど意味が理解できないことが重要である。逆に言うと、ここを理解するためには《時と悟りの勝利》の台本には政治的仄めかしがあると考えざるを得ない。

一方、台本のすべてにおいて政治的仄めかしが読み取れる訳ではない。特に第2部は、普通に教戒的な詞として理解できるものが多い。それどころか、あえて政治的背景を据えて読もうとするとかえって分からなくなる箇所も少なくない。
たとえば全曲中最も有名な第23番 喜び のアリア Lascia la spina, 、ここには薔薇 rosa が用いられている。薔薇は英国の象徴として有名だ。しかしこの詞を 薔薇＝英国 で読んでも説得力のある理解が得られない。薔薇を 悦楽 と理解すれば普通に読むことができる。
第25番 悟り のアリア にはさらに百合 gigli も用いられている。しかしここも薔薇＝英国、百合＝フランス で置き換えて理解しようとしても難しい。
また《時と悟りの勝利》の台本には 太陽 sole が4回用いられている。ルイ14世の時代であるから、太陽はルイ14世を象徴していると考えることもでき、たしかに第18番の後のレチタティーヴォや幕切れ直前の第30番の 美 のアッコンパニャートではそうした理解ができそうな気配はあるのだが、明確ではない。

現状では、《時と悟りの勝利》の台本における政治的仄めかしは徹底されていない と言わざるを得ない。つまり、基本的にはそのまま教戒的な話で理解してよいのではないだろか。ただその中に政治的仄めかしがかなり盛り込まれているのは否定できないだろう。
なぜ政治的仄めかしが徹底されていないのかは、次項で検討する。

注 神聖ローマ皇帝カール5世 1500―1558 在位 1519―1556 はスペイン国王カルロス1世 在位 1516―1556 でもある。カルロス1世時代のスペインは領土拡大に邁進しており、フランス国王フランソワ1世とイタリアを巡って奪い合いをし勝利した。1535年からミラノを支配し、退位時に息子で後のスペイン国王フェリペ2世 1527―1598 に受け継がせた。ミラノは1706年までアブスブルゴ家のスペインの支配下にあり、兵士や軍資金を搾取されるなどスペインの圧政を受けた。一方ナポリを中心とした南イタリアは1503年以来アブスブルゴ家のスペイン支配下にあった。
第7番の 美 のアリアのＡの歌詞に現れる 翼 は迅速に移動するためのもので、大鎌は殺戮の道具を意味し、カルロス1世によってイタリアが荒廃したことを仄めかしていると思われる。

《時と悟りの勝利》における政治的仄めかし 3 プロパガンダ作品なのか

《時と悟りの勝利》に政治的仄めかしが見て取れるということは、この作品に政治的プロパガンダの性格があるということである。
ところが、前述の通り、《時と悟りの勝利》の初演に関する情報は極めて乏しい。これはこの作品が極めて閉じられた環境で上演されたことを示唆している。私的に、ごく少数の限られた招待客を前に、1回だけ上演された可能性も十分ある。
これはプロパガンダの目的に反する。大勢の人々に見聞きしてもらうことで世論を自分たちの主張（この場合は反墺親仏）に導かなくてはならないのだが、《時と悟りの勝利》がその役目を果たしたようにはまったく見えない。

改めて歴史を辿ろう。
1706年9月7日、トリノを包囲していたフランス軍をオーストリア軍とサヴォイア軍が撃破。これを受けて親仏国マントヴァ公国のフェルディナンド・カルロ（最後のマントヴァ公爵）が1707年1月21日にヴェネツィアに逃亡する（6月30日のレーゲンスブルク議会でマントヴァ公国は正式にミラノ公国に吸収されて消滅）。3月13日にミラノ条約が締結されてイタリアでのオーストリア支配が確定した。オーストリア軍とサヴォイア軍はさらに南仏に進軍する気配を見せていた（ただし実際に行動に出るのは夏になってからで、かつトゥーロンの包囲戦は失敗に終わった）。
《時と悟りの勝利》の制作がミラノ条約の前後とすると、もはやイタリア半島におけるオーストリアの優位は揺るぎなく、フランスの形勢逆転は望めなかった。
この状況で親仏勢力がプロパガンダを行ったところで無益だろう。したがって《時と悟りの勝利》は、もはや本来の教戒的な作品として、ごく控えめに世に出て、そして埋もれるしかなかった。翌年の《復活》がローマ・カトリックが総力を挙げて、教皇のそして教会の権威の復活を復活祭当日に華々しく誇示したのとのは真逆である。

想像を逞しくして推測するならば、パンフィーリが作品の構想を立て台本を書き始めたのは、カルナチートで仏墺軍が戦っていた1706年4月の頃だったのではないか。フランス軍の優勢を受けてパンフィーリはプロパガンダ的作品を書き進める。しかし9月にオーストリアがトリノを包囲していたフランス軍を敗走させ、彼の目論見は外れた。
やがてドイツから才能豊かな青年がローマを訪れ、彼に音楽を書いてもらうことを決意するが、その時にはもうオーストリアの勝利が確定してしまっていた。

《時と悟りの勝利》プロパガンダ作品になり損ねた作品という見方はできないだろうか。
そしてそれは、この作品に政治的仄めかしが見て取れながらもそれが不徹底であるという性格の理由でもあるのかもしれない。

音楽

※普請中※

あらすじ

第1部

第2部

対訳付き音楽設計図

登場人物
美
Bellezzaソプラノ
soprano
喜び
Piacereソプラノ
soprano
悟り
Disingannoコントラルト
contralto
時
Tempoテノール
tenore

日本語訳は極力文学的な色づけをせず、分析的な直訳にしてある。

台本は、クリストファー・ソコロフスキ Christopher Sokolowski 校訂のクリティカルエディションに掲載されている歌詞と一致させている。

参考資料

HÄNDEL La Bellezza Ravveduta nel trionfo nel Tempo e del Disinganno Oratorio in due parti HMV 46a Klavierauszug nach dem Urtext der Hallischen Händel-Ausgabe von Christopher Sokolowski / BA 10721-90 / ISMN 979-0-006-56868-0 / 9790006 568868

Blu-ray Disc ERATO 0190295819293 DVD ERATO 0190295819361

BellezzaSabine Devieilhesoprano PiacereFranco Fagiolisoprano DisingannoSara Mingardocontralto TempoMichael Spyrestenore Le Concert d'Astree direction musicaleEmmanuelle Haïm Mise en scèneKrzysztof Warlikowski Décors et costumesMałgorzata Szczęśniak DramaturgeChristian Longchamp LumièreFelice Ross Video Denis Gueguin July 2016 Théâtre de l'Archevêché, Aix-En-Provence, Bouches-du-Rhône, France

今のところ唯一の舞台上演の映像。

BellezzaLucy Crowesoprano PiacereAnna Stephanymezzosoprano DisingannoHilary Summerscontralto TempoAndrew Staplestenore Early Opera Company directed byChristian Curnyn 29 January 2010 Wigmore Hall, London, UK

ルーシー・クロウを始め歌手もよく、クリスティアン・カーニンの指揮も上々だが、ライヴ録音で音が遠めなのが惜しい。

CD hyperion CDA67681/2

BellezzaRoberta Invernizzisoprano PiacereKate Aldrichmezzosoprano DisingannoMartin Orocountertenor TempoJörg Dürmüllertenore Academia Montis Regalis Alessandro De Marchiconductor June 2007 Oratorio Santa Croce, Mondovi, Italy

アレッサンドロ・デ・マルキの指揮は全体にゆったりとした懐の大きなもの（ただし第16番はびっくりするほど速いが）。伴奏がなかなか凝っており、第3番の少しずらした合いの手など絶大な効果を上げている。
歌手は、古楽専門のロベルタ・インヴェルニッツィも古楽兼業のケイト・オールドリチも上々。テノールのイェルク・デュルミュラーがやや弱い。

CD Virgin CLASSICS 0946 3 63428 2 5

BellezzaNatalie Dessaysoprano PiacereAnn Hallenbergmezzosoprano DisingannoSonia Prinaalto TempoPavol Bresliktenore Le Concert d’Astrée Emmanuelle Haïmharpsichord, organ; direction 9-14 March 2004, 12-19 January 2006 Ircam, Paris, France

録音が2つの時期に分かれているが、この間の2005年3月5日にエマニュエル・アイムとル・コンセール・ダストレは美にヴェロニカ・カンヘミ / カンジェミ Veronica Cangemiを起用した（他3役は共通）演奏会をロンドンのバービカン・ホール Barbican Hall で行っていた。
アイムの指揮は速いところは速くゆっくりなところはかなり遅くとメリハリの利いたもの。またダ・カーポ後の装飾が豊かで楽しませる。
歌手ではアン・ハレンベリが圧倒的に素晴らしい。ヘンデルを得意とするハレンベリにしてもこれは特筆すべきものだろう。ナタリー・デュセを投入したのは間違いなく豪華だが、バロック専門の歌手たちとバロックも歌う歌手たちの間で微妙な色合いの差が出来てしまったようにも思う。

CD naïve OP 30321

BellezzaDeborah Yorksoprano PiacereGemma Bertagnollisoprano DisingannoSara Mingardocontralto TempoNicholas Searstenore Concerto Italiano Rinaldo Alessandrini September 2000 Villa Mondragone, Monteporzio Catone, Italy

リナルド・アレッサンドリーニの指揮は全体に柔らかく上品なもの。歌手では特にデボラ・ヨークの透明な美しさが映えている。他の3人も高水準。
ダ・カーポの後の装飾は控えめ。

CD ERATO 2292-45351-2

BellezzaIsabelle Poulenardsoprano PiacereJennifer Smithsoprano DisingannoNathalie Stutzmanncontralto TempoJohn Elwestenore Les Musiciens du Louvre Marc Minkowski March 1988 Auditrium du Centre des Congrès d'Aix-les-Bains, France

確認していないがこれが《時と悟りの勝利》の世界初録音ではないだろうか。
マルク・ミンコフスキ25歳の時の最初期の録音。さすがにミンコフスキに後の強い個性はまだ薄いが、しかし 栴檀は双葉より芳し と言うに値する立派な出来栄えである。この録音は評判となり、ミンコフスキと創立6年のル・ミュジシャン・デュ・ルーヴルの中を高めた。
歌手はジェニファー・スミスがやや劣るが、イザベル・プルニャール、ジョン・エルウィスと当時の実力ある古楽歌手が揃い、そしてまだ22歳だったナタリー・シュトゥッツマンの瑞々しくも深々とした低音が素晴らしい。
ダ・カーポ後の装飾などはごく控えめ。
なおミンコフスキはこの16年後の2004年2月にチェチーリア・バルトリと喜びの2曲のアリア、Un pensiero nemico di pace と Come nembo che fugge col vento をアリア集用に録音しており、遥かに充実した音楽を聞かせてくれる。